El compositor contemporáneo Cristian Dujmović se mueve en un espacio donde el sonido se convierte en pintura, y la música en una herramienta para expresar lo más subjetivo del ser humano. Su más reciente lanzamiento, “Shock”, es una pieza intensa, melódica y profundamente introspectiva que invita a sumergirse en el torbellino emocional del individuo moderno.
Grabada en Estudio Uno (España) entre septiembre de 2024 y febrero de 2025, con producción de Alejandro Moffardin y arte visual de China lou, la canción se posiciona como una obra de alto contenido emocional y conceptual. Lejos de encasillarse en géneros musicales, Dujmović explora una narrativa que fluye como una espiral, donde las emociones se entrelazan en capas: ansiedad, deseo, miedo, impulso, confusión.
“Shock” es el intento de ordenar ese ruido interno, de entender cómo jugar con las cartas que uno tiene en la mano. La letra se despliega como una radiografía de la multiplicidad interior, con imágenes potentes: un cine de terror personal, pasillos infinitos, una mano que duda entre naturaleza o error. Todo enmarcado en una estética sonora que transita entre lo crudo y lo melódico, entre la contención y la explosión.
El resultado es una canción que no solo impacta, sino que despierta. Porque el “shock” no es solo un golpe, sino una toma de conciencia, un paso al frente, un salir de detrás del telón para reclamar un lugar en escena. Dujmović, fiel a su estilo, no ofrece respuestas definitivas, sino que lanza preguntas y deja la puerta abierta a la reflexión y el descubrimiento.
Cristian Dujmović continúa así su búsqueda artística sin límites de género, sin moldes, siempre con una interrogación abierta sobre la vida, el yo y el mundo.
