SURINAM

El domingo 1° de agosto estrena «DE LO QUE ACONTECIÓ CON EL CIRCO DE LOS HERMANOS MANCUSO CUANDO DE GIRA POR SUDAMÉRICA QUEDARON VARADOS EN LA SABANA DE SURINAM (Porque algo hay que comer)», ó simplemente «SURINAM», de Víctor Chacón.
Una obra basada en hechos reales, enmarcada en el post-grotesco criollo, que indaga en la temática del artista muerto de hambre desde el humor negro, el absurdo y la brutalidad de un hecho extremo.
Podrá verse todos los domingos de agosto y septiembre a las 20 hs. en NüN Teatro Bar.

Sinopsis: Un circo argentino que se encontraba de gira por Latinoamérica decide seguir rumbo a Surinam. Una vez pasada la frontera se pierden en la sabana y se les rompe la camioneta. Sin ver a ningún ser vivo en los alrededores, se comen lo último que tenían. Al tiempo, deciden comerse al mono del payaso. Ahora sólo quedan ellos.

Agenda:
Estreno: domingo 1° de agosto, 20 hs.
Funciones: domingos de agosto y septiembre, 20 hs.
Lugar: NüN Teatro Bar (Juan Ramírez de Velasco 419, CABA)
Teléfono: 4854-2107
Entradas: $650 / Alternativateatral / Descuento jubilados y estudiantes: 2 x $1000-.
Duración: 65 min.

RRSS:
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=jBRWAAfIKjk
IG: @surinamteatro

Ficha técnica:
Elenco: Antonella del Valle Piersanti, Manuel de la Serna, Rocío Celeste Fernández, Lucas Ranzani, Javier Grinstein, Sathya Dematti
Vestuario: Renata Montalbano
Escenografía: Flou Gangoiti
Diseño de Iluminación: Diego Todorovich
Gráfica y Diseño: Andrés Colson
Fotografía: María Paula del Olmo / Patricia Ackerman
Prensa: OCTAVIA Comunicación
Dramaturgia y Dirección: Víctor Chacón

Con el apoyo de Proteatro, INT y CC Fauna.

Visión: Este proyecto surge del texto dramático de Víctor Chacón a partir de un ejercicio de la Maestría en Dramaturgia de la U.N.A .
La obra indaga en la temática del artista muerto de hambre desde el humor negro, el absurdo y la brutal literalidad de los hechos. El espectador se ubica dentro de una puesta escenográfica semicircular como el circo criollo o el teatro de los hermanos Podestá, pero en la cual el espectáculo no es lo que pasa en el circo, sino lo que sucede detrás de escena.
Enmarcados por el post grotesco criollo, el texto y la interpretación de los actores (personajes caricaturizados) exploran los límites de la voluntad humana a partir de situar como conflicto una situación de extrema necesidad donde la supervivencia del grupo es imposible y el individualismo es el camino para sobrevivir.

Sobre el Director: Víctor Edgardo Chacón egresó de Escenógrafo en la Escuela de Teatro La Plata y de Profesor de Letras en la UNLP. Realizó escenografías para lugares como Centro Cultural Konex, La Oreja Negra, El Jufré, Coliseo Podestá, Teatro Argentino de La Plata, entre otros. Sus diseños y puestas de luces han recorrido teatros como Centro Cultural de la Cooperación, Andamio 90, Espacio Sísmico, Sala Caras y Caretas, La Tangente, Pan y Arte Teatro, Paraje Artesón. Trabajó como ambientador y maquetista del Museo Puerto La Plata y fue técnico estable de salas como Teatro de Cámara City Bell, Andamio 90 y Pan y Arte Teatro.
Desde el año 2012 se desempeña como docente de Práctica Profesional Escenografía y de Iluminación 1 de la Escuela de Teatro La Plata, y en Iluminación Aplicada de la Universidad del Este.
Estudia la Licenciatura de Artes Audiovisuales y la maestría en Dramaturgia en la UNA. En el 2011 publica «Cachito, la canchita y el cacho de árbol quemado» en la Editorial La Comuna, año 2011; y su primer libro en el año 2016 «Justicia Divina Para los Sapos» en Malisia Editorial. En el año 2018 estrena su ópera prima en teatro «Tracción a Sangre (porque así se mueve el mundo)» en los roles de dramaturgo y director. En el mismo año se estrena en Formosa «El Matadero», con un texto de su autoría, obra ganadora del regional de teatro y participante de la Fiesta Nacional de Teatro 2019. En este último año publica su segundo libro, también a cargo de Malisia Editorial, «El equilibrio de los renacuajos».